澳门最新网站游戏中国有哪些优秀的时装设计师？在搜索引擎上输入“Xander Zhou”，在 0.36 秒内，互联网给出了超过两百万条答案：“与杜蕾斯、海澜之家、滴滴打车跨界合作的先锋品牌”“中国城市文化英雄”“ 《T Magazine》中文版客座男装总监”“首位登上伦敦时装周的男装设计师”...... Xander Zhou 是一个谜，他是媒体追逐的宠儿、明星战袍的缔造者，真正无国界的时尚人士。而在同一个平行世界里，他又是在家门口迪厅里恣意狂舞的少年，同辈设计师中口口相传的“永远的大哥”，甚至买手店销售朋友圈里频繁提及的“金句偶像”。Xander Zhou 是一道划过夜空的闪电，近在眼前却捉摸不透他的轨迹，但当他登场的一瞬间，大家都在暗暗惊呼：好一场痛快的“时髦雨”！
专访 Xander Zhou 的创始人周翔宇是通过微信音频进行的 —— 十月底还在上海“奋战”时装周，转眼他已经在北京的办公室里悠闲自得地当着“周老板”。
Xander Zhou 总部坐落于一个巨大的开放式创意空间，早上 11 点上班，下午 7:30 下班，员工从不加班，也没有严格的上下级关系，着实让人羡慕。面对这样一位设计明星，大家也都是直呼其名，“我们这边不搞那一套。” 周翔宇非常得意：“学历、经历，在我这都不是考核标准，人和人之间的合作有很多机缘巧合，状态对了，原因就不去细究了。”
随缘、跟从内心的声音，这非常“Xander Zhou”。如果从头开始盘点周翔宇的“进阶”历程，你会发现他着实是位逍遥自在的及时行乐者。大学时期，周翔宇的专业是工业设计，毕业后在荷兰一家男装公司上班。每天被各种时装信息刺激着，周翔宇的脑海里渐渐构建出一个丰满的时装王国，但无奈被各种繁杂事务牵绊着，有种手脚被“拘”住的感觉，周翔宇干脆辞掉了工作，决定为了实现自己的梦想放手一搏。
2008 年，周翔宇回到国内，因为其热情率真的性格，很快结实了一群志同道合的好友，玩着玩着品牌也就有了一个雏形，对于周翔宇来说，这段无拘无束的时光更像是学习和实践的过程，不算“动真格”的。真正让品牌迎来商业化的，还是在 2013 年春夏季，Xander Zhou 成为登上伦敦时装周官方的首个华人男装设计师品牌。
在四大时装周崭露头角，对任何一个年轻品牌来说都是里程碑级别的大事，铺天盖地的报道和赞美为 Xander Zhou 这个名字带上了光环，也吸引了中国最大的国民男装品牌海澜之家。2016 年，国内联名的热潮还没有兴起，甚至很多老百姓都不太明白品牌联乘的意义何在，《海澜之家携手 Xander Zhou：从男人的衣柜变成潮人的衣柜》，此类标题一经放出，在设计圈引发了强烈的震动。长期以来，独立设计师都让人觉得“清高”“小众”，“Xander Zhou 下海了”“独立设计师的调性完蛋了”诸如此类的反面声音也此起彼伏。提到这次时隔近五年的合作，Xander Zhou 依旧非常自豪：“和大型企业在一起工作，我们学习了更多，也改变了对自我的认知。海澜之家算是全中国最大的男装品牌，而Xander Zhou是那个最颠覆的，这两个品牌在平行世界里的确是很有共鸣的。所以，规模最大和最颠覆的品牌为什么不能在一起？和海澜之家合作，是经过慎密的思考和观察，契合度很高、有把握双赢的项目。某种程度上说，这也是对 Xander Zhou 极大的认可。”
即便有很多身份，很多“退路”，周翔宇也从未做过不做服装这样的预设。小时候他想过当电影导演，但现在这个梦想也或多或少地实现了 —— 某种意义上来说，设计师的工作流程和导演是相似的：塑造各种各样的角色澳门最新网站游戏，呈现创造者眼中的世界，只是表达的艺术载体不同罢了。
这样一位性情中人，社交媒体的头像也是跟随当下的状态不断变幻的。目前周翔宇的微信头像源自 20 秋冬系列中创造的虚拟人偶，也代表疫情后在虚拟现实中不断切换的生活模式。在做伦敦线上秀的时候，周翔宇本人在荷兰居家隔离，在备秀的十个月中，他远程与工厂、团队、合作伙伴沟通，直到大秀结束，都没有亲过一件样衣，但最终呈现的作品和他脑海中预设的一模一样，这让周翔宇意识到，主观意识影响着虚拟的操作过程，虚拟和现实是一件事情的正反面，在当下社会已经无法分割了。
虽然服装概念很“炸”，但实则也透露了周翔宇一分为二、中立看待世间万物的视角 —— 比如商业和创意这两个容易冲撞的角度，让许多设计师颇为头痛，但周翔宇一直拿捏的不错。“商业和创意是品牌两个不同的方向，将这两点结合在一起才能实现品牌的自我循环。在商业层面，Xander Zhou 不是一个急躁的品牌，但在创意方面，我们每一季都会因为新想法激动不已。”无论对于一个品牌，还是一个人来说，这都是健康而阳光的个性。
疫情之前，周翔宇几乎每两个月都会在欧洲和中国之间来回一次，疫情后变成北京与上海，他称这种“双城记”的生活为“返厂重修”。“这是一个自我系统重新调试的过程，在有时差的状态下，相对会有更少的人打扰我，这段时间我会把自己关在一个相对封闭的空间里，一边放音乐一边寻找新一季的方向。” 回到北京的工作更多是和团队共同作业，以及必要的工作社交。
和许多热爱热文化的年轻人一样，俱乐部的舞池是周翔宇夜幕之下的战场。每个星期，他都会挑三四天蹦迪，让自己旋转在夜店中直到完全抽离工作情绪。偶尔，他也会在舞池里看到穿着 Xander Zhou 服装的年轻人，那种感觉是惊讶又“有点小尴尬的”。“原来我做的衣服还能被人这么穿，这也太可爱了吧。”但是下一秒，有关工作、做衣服那些事儿又不自觉地涌向脑海：“蹦迪完全是我的私人时间，不想被人认出，也不太想看到自己的作品。倒不是说我有偶像包袱，而是一旦我成为 Xander Zhou，就不能旁若无人地尽情狂舞了。”说到底，周翔宇也是一个长不大，需要有“私人洞穴 （ man’s cave）”的小男孩。
周翔宇相信宇宙磁场、相信缘分，在意周围朋友对自己的看法，但对外界更大的声音却保持着克制的距离。有意思的是，即便周翔宇非常自信的认为 Xander Zhou 可以是中国最颠覆的男装品牌，但被问及自己“算不算名人”时陷入了沉默，一顿思考后，他给出了让人服气的答案：出名有很多种方式，名气也不都是正向的澳门最新网站游戏。Xander Zhou 的确从一个新晋设计师变成一个有资历的设计师 —— 默默无闻和有名气并不是对立面澳门最新网站游戏，而是每个人都要经历的必要过程。
有了名气并不意味着要改变自己的生活方式，改变对他人的相处姿态，或者为自己贴上更多高大上的标签，而是意味着对自己想要的东西更有选择权。一谈到事业，周翔宇就会流露出人性中成熟的那面：“现在我们收到很多好的反馈，这意味着我对自己的设计更有掌控权。”
“我不觉得人需要新衣服，现代人已经拥有很多服装了。” 周翔宇如是说，现在整个社会的导向就是在督促消费，这样的现状无法避免，也依旧有空间改善。
与大多数独立设计师一样，Xander Zhou 每一季都是按照订货量按需生产，对款式也有较为严格的数量控制以保证设计的稀缺性。在没有库存压力的大前提下，独立设计师们也有更大空间去思考，甚至超前地探讨可持续议题。
今年 8 月，Xander Zhou 与运动品牌 Nike 携手，用往季生产的边角料和 Nike 回收废料打造了一个可持续的胶囊系列。周翔宇觉得，虽然系列不大，但是与大企业合作，可以在社会责任感层面影响更大范围的消费者，如果严格的从可持续角度限定时尚行业每个环节，那就目前的技术条件来看是一个悖论，但这不意味着大家就不能消费了。
“我希望大家能认识到，旧衣服也可以通过艺术改造的方式变得时髦，特别自己动手 DIY, 会让服装更有意义。这其实就是一种由浅入深的教育，年轻人先建立这样的认知，让它变成一种生活方式，再以流行文化的形式慢慢扩散。”做可持续时尚，谁也不能一口吃个胖子。
除了践行社会责任所定义的“可持续”，周翔宇也对学习品牌的“可持续”保持强烈的好奇心。在疫情开始之前，Xander Zhou 的售卖渠道主要在海外，那是全世界买手的聚集地，大部分中国的买手店也习惯于在巴黎订货。今年大环境发生了变化，Xander Zhou 的订货会安置在上海，也是首次正式参与了国内时尚系统的全过程。“认识了太多有趣的朋友，了解了更多本土优秀的买手店，是一个新的开始，也是更健康的循环。”
上海时装周期间，有许多喜爱 Xander Zhou 的朋友第一次见到周翔宇，惊呼“本人和品牌形象实在太合一了。” 周翔宇觉得，虽然自己不善于下定义，但这样的评价让他觉得开心：“我和 Xander Zhou 共同成长这么多年，一直在跟随内心的直觉做事，我一直觉得自己很勇敢。”