澳门游戏APP下载深度对谈亚洲十佳设计师 ｜ FASHION ASIA 2020亚洲时尚行业一直在持续释放能量,每年都能在亚洲时尚领域看到多元又令人惊喜的创新作品,而新世代的亚洲设计师们更是备受瞩目,他们通过作品所传达的理念和意象正在持续为时尚行业发声。
此次FASHION ASIA 亚洲设计师平台将本年度入选《10 Asian Designers to Watch 2020》的 10 位亚洲独立设计师作品带到LABELHOOD SS21 先锋时尚艺术节现场进行首发静态展展示。借此机会我们邀请到其中 5位中国新锐设计师进行一对一深度交流,听他们分享自身在时尚领域中困境与考验,以及对目前的时尚发展生态以及未来的看法。
Peng Chen:这次作品是横跨两个季度完成的,系列名为「形而上」,也深受2019年底疫情爆发至今的影响,人们的生活方式和环境发生了翻天覆地的变化,希望通过CHENPENG品牌中尤为重要的DNA文化 ,即「膨胀感极强的羽绒材质」进行艺术表达,同时我们称之为「软雕塑」的艺术形式感去呈现一种疫情之后,人们在家里想要释放的一种压力和情绪。通过搭建不同造型在服饰上展示疫情下的诸多情绪,比如生离死别的一个状态,利用材质的呈现一种悲泣的缠绕感。
Caroline Hu: 我这次特意挑选了前两季中特色单品,这几件单品灵感都来源于法国艺术家Henri Matisse的油画作品,想表达一种浪漫的意境,手法上着重于手工艺的叠加塑造,整体风格上像是从油画布出来的作品一样。
Sun Yun:这一季我们灵感是来源于一个法国行为艺术家,他有一个装置作品名叫做「历史机器」,他表达的是人类一直在犯同样的错误,好像一个无限的循环,但是历史从来不会重演,所以「循环」这件事情从远古时代一直到现在,就像人类一直循环做同样的事情犯同样的错误,此次我们这一季就以「循环」为灵感,用多种形式去呈现停不下来的循环,例如循环的编织工艺来做这次系列,比如说我们把羽绒衣做成通羽绒衣,折的梯形地不停循环,不停学它进行循环,然后把它做成条再往里面充绒,然后用不同的气口凹口和出口把它相互契合以后,变成一个编织的羽绒服,但实际上它又不是传统意义上的那种编制的方式,我们用一些结构方式让它契合的很好,所以可以看到上面还有一些孔,就是它的交接点。
Shimo Zhou &Une Yea:陈列作品主要来自于我们新系列 [ WORKATION ],STAFFONLY 的 2021 春夏系列,亦是品牌推出的第10个季度。在这个系列中我们回望了品牌关于办公室文化的本源 , 描绘了一群办公室职员每天充满古怪趣味与奇思妙想的生活。
Peng Chen:没有特意,也有所影响。我是来自于中国一个很传统的城市 - 景德镇,其实许多看完我作品的人也都会疑惑为什么感觉不出有中国传统文化,我觉得这也是一个对中国传统文化的误区,相对于表面的抒发,我希望通过作品表达更深层次的内涵,比如像这次作品中一个茧型成衣,最初我们就是从一个胎型出发,核心做法可以称之「绒为骨,料为肉」的一种表达方式,通过羽绒的材质去形成光滑且富有包裹感的造型形状,这种艺术表达却是来自于景德镇的一个工艺叫做雕花工艺。
Caroline Hu: 并没有刻意去表达。我一直以来坚信我所选择的色彩是我所要做的。它只是一个我审美的载体。由于我本身是中国出生长大,这种文化内核已经在血液里,所以无需刻意强调。其实也能看到我作品里选择的真丝材料,它就已经融合在我身体里面很久,所以它就已经代表了我,一种来源于我对于我家乡的一种审美。
Sun Yun: 会有的,因为我是爱琢磨的人,所以我们每一季都会讲一些社会现象,我们对现今社会现象的观察,同时包括对生命终极关怀的看法,我们的宇宙观...... 每一季我们都会有,比如在前面一季我们探讨了社会现象:“巨婴”,我们做了很多解读和解构,例如对像孩童一样可以穿着的衣服解构,以及孤寡老人年迈不能自理人群的着装结构。我们的品牌在建设的过程中不单单只是为消费者呈现某种设计手法,或标新立异的廓型,我们更是把所思所见所想都注入在作品中,我们对自己的内心世界是诚实的。
Shimo Zhou & Une Yea:STAFFONLY所代表是群体,我们的创作方式主要以对当下发生的事情的即时反馈。而STAFF本身拥有的群体属性折射出这种大家共同拥有的思维方式和关注点,而作为这个群体的一份子,或多或少会带有一些自己的文化特征。
FASHION ASIA HONG KONG:作为亚洲设计师其中一员,你们是如何看待自身?以及在国际性平台中的核心竞争力是什么?
Peng Chen: 我觉得CHENPENG品牌最强的核心竞争力是,我们有自己的一套专属于自身品牌的语言表达系统,它适用于我们70%-80%的产品,所以我们的DNA语言在 国际上来说,它的欢迎度会较高的,比如 Lady Gaga之前对我们其中一个作品表达过很强烈的喜爱,那么至于说在整个国际性平台中所处的位置,我觉得这个不是我们自己可以去评判的,而是需要通过行业以及消费者来给予肯定的。
Caroline Hu: 设计师不分国界,我觉得设计这个东西只要是有意思、独特的,总会有人欣赏。也并不会因为我是来自亚洲,大家就应该特别去看待我们的作品,所以我不会去划分设计师是来自于什么地方。关于核心竞争力,在我看来只要有特色,设计师或这个品牌对自己的定位非常明确,它就非常有竞争力。首先我认为它是不跟随任何的潮流趋势,就像Caroline Hu品牌,就是我个人的一个审美和风格,所以每个品牌只要坚持一个独一无二的点,它就一定会有竞争力,如果你在这个作品身上看到太多人的影子,或者说太多融合的元素,那就是另外一个角度去评价。
Sun Yun: 不太把自己看成一个区域。相对于欧洲美国来说,我觉得亚洲设计师最重要的一个就是「身份认同」,但好像是一件很难的事,就像日本设计师在国际上也已经融合非常多年了,同样有较多日本设计师可以收放自如的在西方做设计,跟西方人之间来做设计沟通,但也有许多的日本设计师,他们心底觉得他们与西方之间有一道鸿沟,叫做东西方的鸿沟。我觉得这个鸿沟其实你不需要去感觉,它就自然存在在那里,但是当你不去验证它的时候,鸿沟其实根本不是拦阻东西方之间交流的问题,我觉得对我来说就不是,我也从来不会把品牌定位在一个什么国度范畴之中,所以我们在巴黎时装周销售的期间,那就是一个国际性品牌。
Shimo Zhou & Une Yea:作为亚洲设计师,与世界上其他地区和国家的设计师一样,都为传递identity 以及解决实际功能需求而努力。这些都与本土文化和习息相关澳门最新网站游戏。作为中国设计师,拥有最强大的本土供应链,和置身于瞬息万变的社会状态之中,这种包容度和反应速率是其他地方不可比拟的。
Peng Chen:不管是从学服装专业到成为一名设计师,还是成为一个品牌主理人。都希望自己有能力能够构建一个足以影响世界的品牌。其实大家都知道中国暂时还没有出现现象级品牌或者设计师,所以希望未来CHENPENG能够成为这样的一个角色,我相信我们在众多时尚品牌中,不管是品牌特征还是语言表达上是具备有这种强力量的。简单的来说,就是当你走在街上你可以一眼认出我们的品牌,我觉得这就是我们想要做的事情。
Caroline Hu: 想给时尚行业多注入新鲜的元素。比方说手工定制上,包括Caroline Hu品牌现在把成衣和定制放在同一条线上,对于我来说,就是在挑战一些新的东西。同时我认为独立设计师更应该发挥个人成长背景,还有自己的审美很坚定去做一些不一样的东西,所以我个人是很喜欢实验性的品牌,它不一定每一季的东西别人都能够理解与欣赏,但是设计师本人满足于他创造的过程和结果,这个尝试本身我是非常认可与欣赏的。
Sun Yun: 改变很难,但我对自己很诚实。我觉得如果每一个人都足够的诚实,对自己足够的阐释,而不是对市场足够的阐释,我觉得实际上这就可以给时尚界带来一些改变。
Shimo Zhou &Une Yea:STAFFONLY更希望能通过设计让一些边界变得更模糊,更似是而非,突破一些一成不变的定义,制造一些想象空间。
FASHION ASIA HONG KONG:设计师除了设计,还要兼顾具备洞悉市场需要的眼光,你认为成立品牌至今最大的挑战为何?
Peng Chen:对于目前只成立5年的CHENPENG品牌来说,没有最大只有更多挑战,不管是从伦敦的工作室搬至上海,还是思考如何从个人设计师到建立品牌的转变,这都是一个教学相长的过程,即是遇到很多事情之后,我们解决这个事情并成长澳门最新网站游戏。不过对于未来的CHENPENG品牌来说,除了创意之外,我们该如何平衡以及洞察国内市场和国际市场更深层的信息,以及如何在未来把创意跟商业做一个合适的嫁接和延续,这才是最大的一个挑战。同样的我认为对于设计师或者品牌创立者来说,需要的是一个坚持以及强大的信念度,不管是遇到何种问题,我们都能选择去勇敢、面对、接受、征服它。
Caroline Hu: 最大的挑战应该是创意与艺术性、商业性之间的平衡。还有就是一个团队的组建,我相信这也是很多品牌都会遇到的问题,因为团队运作组建是需要花更多的时间精力去投入,所以这两个对于我来说的挑战性事情,我也现在正在经历并且学习如何解决。关于独立设计师面对市场的时候,其实在推出新的作品时,会看市场的反馈,再根据反馈进行调整,不过我并不会因为市场告诉我该如何定义而我就如何做,而是我会选择由自己的角度去诠释艺术与商业结合的作品。
Sun Yun: 最大挑战就是多样化的市场,比如说我们原来在巴黎的时候,我们以为我们面对的对象是欧洲,结果我们在美国和日本卖得很好,在欧洲没有那么的好,然后国内市场也慢慢的接受我们,这是超出我们意料之外的事情。并不是你想要的,但确实是属于你的,这就是意外之喜,但这个「意外」就是品牌自身对所谓市场的判断澳门最新网站游戏。我相信没有几个人能真正判断市场。尤其是中国的市场,用户人群分的太多,然而也是因为如此,设计师想创造作品,它在中国都是有可能发展的。
Shimo Zhou & Une Yea:从头开始学习管理公司和经营策略,比起做设计而言更加需要在实际过程中逐渐积累经验和摸索属于自己的模式。
Peng Chen:我对FASHION ASIA 是很早就了解的,它是一个香港政府在扶持设计师去做原创和创业性的想法,我觉得是一个非常好的方向。对于许多设计师来说,刚开始最缺乏的,则是平台和资金。因为设计师创作需要投入大量的时间与精力,还有资金去完成它。我觉得FASHION ASIA在这个程度上,不仅仅是给设计师提供了一个展示平台,同时支持设计师去原创表达,同时还能够将设计师带回到行业中去,这是一个非常好可以帮助设计师们构建一个对行业、市场、用户的完整系统认知,它不仅保护了设计师原创性,它也让设计师着眼于当下的现状、以及对市场观察、同时给到设计师与时尚行业、用户群体的相互交流。
Caroline Hu: FASHION ASIA是一个非常好的平台,它给设计师提供了交流的平台,把这个时代中具有领袖级别的设计师聚集在一起,让大家熟知同时影响下一代青年设计师,可以让正在学设计的学生看到行业的氛围,可以说是一个很美好的事情。
Sun Yun:在此要特别感谢FASHION ASIA,年轻的平台可以给年轻的品牌发光的机会,让他们崭露头角,让世人看见,这也是他们不遗余力一直在做的事情,确实也是这个时代下为数不多且为父心肠的时尚机构。
Shimo Zhou & Une Yea:FASHION ASIA为大家带来一个认识不同国家和地区优秀设计,提供交流和沟通切磋的平台,在这个逐渐极端和割裂化的时期显得非常珍贵。
正如四位品牌设计师所言,FASHION ASIA HONG KONG不仅仅只有一个时尚人士交流的平台,其创业精神及创意产业的蓬勃发展,给亚洲的设计师们带来了一连串的创新发展和机遇,同时它竭尽所能的帮助亚洲富有代表性的设计师们拓宽自身与市场、用户之间交流的渠道。FASHION ASIA HONGKONG 2020将在12月香港正式举办,历时FASHION ASIA将会邀请了时装界更多来自世界各地不同界别的精英担任演讲嘉宾,探讨目前全球时装界面临的挑战和机遇,分享他们对香港和中国等市场迅速蓬勃发展的精辟见解,感兴趣的朋友可以及时关注平台事后资讯。
ASAI 是由Central Saint Martins 毕业生在2017年创立的女装品牌。Ta将亚洲的意象与西方理念结合,探寻种族和文化的交汇点以及身份观念的转变,使ASAI表达成为跨文化的后现代视野。
BLINDNESS由首尔设计师JiSun Park 及KyuYong Shin创立,品牌希望透过打破常规的男女装,颠覆传统男装和女装风格规限。
Chen Peng毕业于伦敦时装学院男装研究专业。2015年创立的品牌CHENPENG,提倡“平均时尚主义/one-sized fashion”,为少数特殊体型群体宣言。其设计美学中没有美与丑的分界线,以突出个人特点为主。通过对胖瘦两种体型人群的研究,设计出最适合大众的服装。
Sun Yun 拥有二十多年的行业前沿,是在当代建筑设计领域最负盛名的实践者之一。Sun的灵感来自于时常伴随生活中美善的细节,主张使用旧物以创造新的概念,品牌在概念上基于重生的理念,创造别具一格的新装,推出无二性和原创性的产品。
DEMO 由香港时装设计师Derek Chan 于2014年创立。品牌风格打破性别界限,混合男女装的元素,以诗意与哲学创造独有品味,散发的美感与态度。细致的设计展示男性温柔的一面,独有的风格颠覆旧有观念,塑造新世纪的男孩形象。
女装设计师Caroline Hu是伦敦Central Saint Martins的女装设计专业本科毕业生,并随后于Parsons School of Design完成了时装设计硕士学位的深造。同名品牌CAROLINE H于2018年创立,是一家主张对日常生活抱有浪漫态度的高级时装品牌, 高级定制的工艺将当代美感侵入观者的视觉与想象中。 于纽约与上海分别设有工作室的 Caroline Hu 于2018年携品牌入围意大利ITS大奖赛决赛;2019年,Caroline Hu先后入围LVMH青年设计师大奖与BoF China Prize,并经过角逐成为了BoF China Prize的第一位获奖设计师。同年入选2019福布斯中国30岁以下精英榜。
J KOO是由中央圣马丁学院的毕业生Jinwoo Choi和YeonJoo Koo创立的设计师品牌,两位设计师之间的平衡形成了独特的J KOO风格:量身定制的女权主义和街头文化。
Robert Wun 毕业于London College of Fashion,他的毕业作品受Joyce Boutique赏识,并于2014年在伦敦成立同名女装品牌 ROBERT WUN,旨在探索女性气质,并通过雕塑衣物轮廓细节并以前卫方法处理物料之间产生的相互作用,定义现代时尚的新型态。
STAFFONLY 由Shimo Zhou 与 Une Yea于2015年在伦敦共同创立,是个充满能量并追求独特审美趣味的男装品牌。旨在通过运用崭新并时尚的概念,融合新颖的物料,为传统男装带来崭新而妙趣横生的外观,每季都创作出富启发性并实用的作品。
FASHION ASIA HONG KONG (FASHION ASIA) 于2016年首次举行,是香港政府落实时装业发展的项目之一,目的是为香港建立充满活力的形象,并定位为亚洲时装商贸发展中心。今年的论坛汇集了时尚界各个领域的领导者,创意精英者和改革先锋,共同探讨和解决当前时尚界的挑战。