澳门最新网站游戏贫困女穿大牌、演员营销现代剧服装造型听谁的？《隐秘的角落》观剧过程中，@橘且偷生不断发现自己在优衣库购买过的衣服出现在剧中，而且还都是朱朝阳妈妈、张东升老婆这样的角色，让她不得不吐槽自己的中年人审美。
不只是@橘且偷生，社交平台中关于《隐秘的角落》同款服装“晒单”随处可见，甚至成为了营销号关注的话题，除了调侃之外，也有年代不符的一些吐槽。
“人靠衣装”，服装造型对角色塑造有着最直接的影响，好的服装造型能够凸显人物性格，乃至成为后期营销的话题点。
但某种程度上，服装造型在现代剧制作中常常是较为边缘的部门，圈内对服装的重视程度没有跟上其本身对角色塑造的重要程度。甚至连三流演员都能发难服装造型师，要求穿大牌。还有某些演员吹嘘穿进剧组，将服装组的功劳为明星人设添砖。
而另一方面，观众的审美眼光正在发生变化，细节和真实感是当下剧集中最常讨论的点，服装自然也被频频提起。
一边是挑剔的观众，一边是变化中的影视产业，娱乐资本论的矩阵号河豚影视档案（id：htysda）采访到了两岸三地不同地区、不同类型的服装造型师，揭开现代剧服装造型行业是如何运作的？
“剧本是我们做服装造型的起点，”服装造型师暖暖对娱乐资本论说，“我们会加入主创们讨论剧本的过程，理解这是一个什么样的故事。”
如果是偶像剧，那么时尚、好看是第一位的。生活剧则更加强调写实，要贴近大众。而悬疑、探案剧澳门游戏APP下载，大部分都靠偏冷和偏暗的色调来烘托气氛。这些常见的现代剧类别一般都会有对应的服装风格。
如果有例外，那么一定是主创团队的特殊要求。《隐秘的角落》虽然是悬疑剧，但剧中张东升最常穿白色衬衫、普普有明背心和外套，其他角色的服装也都是以亮色为主，这就是主创们要的“阳光”。
大方向确定之后，开始为每个人物设计服装造型，“一个角色给观众留下的印象是否强烈，其实是要靠包装来塑造的。”暖暖说。
而服装又是包装的重要组成部分。主要角色的服装造型会分为两个工作重点，第一是要用服装凸显人物性格、经历，第二则是要用服装将主要角色区分开来。
“所以我们要和导演比较深入的讨论剧本和人物小传，了解人物的前情、心理变化等等，”内地服装造型师叶亮对娱乐资本论的矩阵号河豚影视档案（id：htysda）说：“得到的细节越多，服装才能更好地为角色塑造服务。”
比如塑造一个雷厉风行的女主角，以《怪你过分美丽》中铁血经纪人莫向晚为例，这就需要用硬质的面料、利落的剪裁来凸显性格，所以莫向晚最常穿的就是西装外套。想象一下，如果不穿西装穿雪纺澳门游戏APP下载、棉麻，是不是气场就软下来了。
近些年给大众留下深刻印象的角色，其实都有着明显的服装风格，比如戴头巾穿夸张服饰的道明寺、一身西装精英范的安迪、前期大红大绿的罗子君等等，都是服装塑造人物的典型。
不过一部剧不可能只有主角，服装造型需要首先在外表上将人物区分开来，同样是剪裁、面料、颜色等。《我的前半生》中的罗子君和唐晶，两个人物服装一直都是不同色调和材质，唐晶是黑白冷色调，材质偏硬，罗子君前期是大红大绿，后期是莫兰迪色调，但都偏软，恰好是一冷一暖、一硬一软的对立。
但如果大家都在职场，需要穿西装，那么就要在其他地方做区隔，比如领子的形状，衣服的材质。《怪你过分美丽》中，经纪人莫向晚和制片人张萌都是职场女性，莫向晚的西装更加时尚、夸张，还会选不常见的丝绒质地，而张萌则是简单的灰色，如此做出区隔。
到这里，根据剧本而来的前期准备工作到了节点，下一步是衣服和演员的适配，这就是服装造型师们要修的第二门功课。
选角是服装造型师无法干涉的工作内容，但偏偏选角的结果会极大影响造型。“实际上演员先影响的不是造型，而是剧本。”叶亮理顺了一下逻辑关系。
在多方面因素影响下，选中的演员有可能会剧本中的形象完全不相符，那么剧本首先要做出调整，然后就会波及到服装造型。
特别是在IP改编作品中，这样的例子更为常见。近些年最典型的就是《欢乐颂》中的曲筱绡。原著中她是一个长发飘飘的高挑美女，但王子文身材娇小，剧中最常见的造型就是高腰小短裙，颜色上多选用撞色，往古灵精怪的方向走。
对服装造型师来说，单单是身形和风格的问题并不难处理，枵归宿造型工作室负责人告诉娱乐资本论的矩阵号河豚影视档案（id：htysda）：“我们作为专业人员，自然希望服装可以贴近剧本和真实生活的状态。”
但现实情况是，专业的意见并不总是被导演或者制片采纳。“较为考究的电影和剧集，会更加在意服装的写实性，而一些偶像剧、网大之类的可能并不怎么在意。”叶亮说。
所以观众会经常在一些剧中，看到与现实情况不符的服装造型。比如《梦回》前期，李兰迪饰演的女主角自称“没钱没势实习生”，结果住大房子，穿名牌服饰。
这些“BUG”出现，很大原因是主创团队本身希望剧集区别于现实生活，有一个更加戏剧化的呈现。“这些BUG不可能是服装造型师疏忽造成的，只可能是主创的意见，更有甚者，就是希望用BUG为剧集掀起讨论度，制造营销点。”叶亮表示。
而在导演之外，演员也会给服装造型师出难题，除了因为身形无法匹配修改服装外，最令人头疼的就是“我不要穿这么差的衣服，要穿xx大牌。”
叶亮吐槽：“这样的演员真是不少，而且还不是一线的明星，反而是那些二三流的，经纪人和本人都来盯着服装，一会这不行，一会那不行。”
以这些演员的人气往往没有大牌服装赞助或者代言，都需要剧集为其置办。此时一般是由制片人出面沟通，因为满足明星的要求，意味着和控制预算之间会发生冲突。
《欢乐颂》播出时，社交平台上铺了大量关于刘涛的营销内容，一方面从美妆服饰圈层为剧集增加热度，另一方面也是为演员本身人设打造助力。
然而当娱乐资本论的矩阵号河豚影视档案（id：htysda）就演员进剧组问题向叶亮求证时，他给了否定的回答：“哪个演员有这么多合适的可以用呢？大多是剧组定制的。至于为什么说是，可能就是一种宣传手段。”
因为剧组拍戏需要的服装量是巨大的，而且重要场次的服装都会再备一两套防止意外。演员进剧组需要面临管理、损耗等多重问题，给服装造型带来的麻烦更多。
但有一种情况是，演员因为有品牌合约在身，品牌愿意免费提供大量服装给剧组。就像李现参演《亲爱的热爱的》时，他在剧中最常穿的衣服就是PUMA，不过据娱乐资本论了解，PUMA并没有赞助剧集，只是赞助了李现一个角色。
这也可以看出服装品牌对剧集赞助的谨慎态度。枵归宿负责人说：“服装品牌赞助其实并不多，因为服装不像快消一样能露出logo，比较考验品牌在播出期的营销和运作。而且服装作为道具的损耗是比较大。”
另外品牌们还不得不考虑风险性，这件衣服穿在某个演员身上，只是气质不符还是小事，如果爆出了负面新闻，那对品牌来说就是花钱找不痛快了
所以艺人和品牌赞助都是比较小的比例，现代剧服装来源大部分是采购。某些时候，当制片人搞不定对服装有诸多要求的三流演员时，造型师们会选择在淘宝采购，既满足了演员的面子，又保证了预算不超出。
根据娱乐资本论的矩阵号河豚影视档案（id：htysda）采访所得，内地现代剧服装成本一般占制作总成本的5-10%左右，会在2-3%左右。这样算来，100万里，有2-10万会分给服装，这就需要服装造型师们精打细算。
韩国、香港的批发市场是她们常去的地方，这里的服装本身有较多的流行时尚元素，在价格上也会比较好控制。叶亮补充了一下，“时尚买手也是我们常联系的对象澳门游戏APP下载，因为他们手里有许多欧美市场的小众品牌，穿起来更有质感，也不容易撞衫。”
如果要更加省钱的办法，优衣库、ZRRA、H&M等快时尚品牌也是不错的选择，款式类型十分齐全，而且质感也不差。
但有一种情况和上述所说的都不同，那就是特殊职业的服装，比如公检法机关等等。“如果有这些职业，那我们就要和有关部门进行报备，因为这些衣服买不来，工厂也不敢做。”
甚至有些服装造型团队为了贴合实际，会和这些职业的人士借用服装。根据媒体报道，《人民的名义》拍摄时，剧组就向无锡市人民检察院借了40套。
“现代剧服装造型还是靠关系接活的情况比较多，这就带来了很多问题。”枵归宿负责人说，有些工作室养不了那么多人，每次接活都是临时组建团队，可能招来的都是刚从美妆服装技校毕业的小年轻。
先不谈业务问题，仅仅是人员流动就会给服装造型带来大麻烦，特别是在开拍之后。“因为拍戏不是按顺序来的，所以为了接戏，服装必须分门别类严格管理，以免剧播的时候出现凭空换裤子、换皮带的情况。”枵归宿负责人说道。
但跟组是特别累的，没有信任度的新人加入之后有可能会出现受不了劳累而辞职的状况。交接起来难度较大，现代剧会稍微上手快一些，如果是古装剧，有可能新接手的人要熟悉一两月。为了避免这个问题，枵归宿目前团队成员虽然没签在工作室下，但也都合作多年，有基本的信任度和默契。
疫情期间，因为剧组拍摄项目的减少，许多服装造型团队日子都不好过，而且因为靠关系接活，和制片人处好人情成为了另一门必修课。
有些时候，为了讨好他们，服装造型师会以极低的价格为剧组做造型。叶亮有些无奈：“有些制片人就是知道这一点，故意说大家都是朋友，帮个忙，最后给一点点钱。但是没办法，以后要靠他们吃饭。”
除了刷脸换造型外，现在制片人相比较过去，对于道具等剧组物品的看管更加严格，以前拍摄完毕后服装直接归服装组，可以进行闲鱼售卖增加收入，而现在需要清点上交。
虽然从另一个角度来说，这么做也可以理解成剧组规范化的必经之路。但服装造型师们心里都清楚，相比较置景、后期等环节，服装造型这一影响人物塑造和故事可信度的关键部门，反而没有那么多的话语权。
不仅要靠关系接活，从资金上卡的严格，还要随时被导演、制片、演员干预专业上的创作。相比较古装剧对服装的重视程度，现代剧服装造型团队简直像是家里不受宠的孩子。
但是情况也正在发生变化，观众越来越挑剔了，对现代剧不仅会挑置景的毛病，也会吐槽服装造型的好看和真实度。
现代剧服装造型师和古装剧一样，有专业的匠心和创作的，虽然行业里至今没有依靠此成名的团队，但从业者们依然在为塑造角色和故事而努力，枵归宿负责人说：“希望未来服装造型作为主创团队之一，能够被尊重，有更多专业上的话语权。”